La creatività è l’intelligenza che si diverte.
(Albert Einstein)

La creatività è solo l'ultimo tassello fondamentale del processo di creazione di un'opera, musicale, pittorica, letteraria. L'intelligenza a cui allude Einstein si diverte solo nel momento in cui ha conoscenza di almeno due elementi da mettere in relazione. Più avremo conoscenza di elementi, meglio riusciremo ad utilizzare l'intelletto e quindi ad essere creativi.
Il laboratorio di Tecniche di Composizione ed Arrangiamento fornisce ai musicisti gli strumenti per apprendere l'armonia ed i suoi segreti, lo sviluppo della melodia e del ritmo, le caratteristiche degli strumenti ed il loro utilizzo.
Attraverso l'analisi si scopriranno i segreti dei nostri eroi musicali, del motivo per cui il nostro orecchio è attratto da certe melodie, la semplicità o la complessità di un brano che amiamo.
Attraverso la conoscenza di più tecniche riusciremo ad avere più elementi da mettere a disposizione alla nostra creatività.

Gli argomenti trattati durante il laboratorio sono:

➪ Armonia Tonale
triadi
quadriadi
estensioni
➪ Armonia Funzionale
Interscambio modale
Sostituzioni
Sostituzione di funzione
➪ Armonia Modale
➪ La melodia
➪ Il Ritmo
➪ Le forme musicali
➪ Analisi da partiture e dischi:
forma
armonia
melodia
ritmo
timbro (strumenti)
➪ Gli strumenti: estensione, caratteristiche, scrittura ed uso
➪ Cenni di arrangiamento
➪La riarmonizzazione di un brano
➪Mischiare le carte (sviluppo della creatività)